Cuando queremos expresar el deseo de no sentir a menudo tendemos a olvidar o confundir nuestras palabras por ello te dejo estos 9 poetas los cuales sus obras expresan con claridad el sentimiento de desamor, el termino de una relación u o acción.

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Rima XI – Gustavo Adolfo Bécquer

Un amor no correspondido y dolido por sus diferencias, esto intenta expresar el autor de este poema mostrándonos su tristeza, melancolía y soledad al buscar una respuesta “¿a mi me buscas?,¿a mi me llamas?” una respuesta que no le agradara.

-Yo soy ardiente, yo soy morena, yo soy el símbolo de la pasión, de ansia de goces mi alma esta llena. ¿A mi me buscas? -No es a ti, no. -Mi frente es pálida, mis trenzas de oro: puedo brindarte dichas sin fin, yo de ternuras guardo un tesoro. ¿A mi me llamas? -No, no es a ti. -Yo soy un sueño, un imposible, vano fantasma de niebla y luz; soy incorpórea, soy intangible: no puedo amarte. -¡Oh ven, ven tú.

Corazón Coraza – Mario Benedetti

el autor nos presenta en su obra la complejidad de los sentimientos, usando la presencia y ausencia y como la falta de estos provoca sufrimiento, como amar provoca dolor y como el amor es mera percepción, nos presenta contradicciones en sus frases “porque eres mía” y “no eres mía” en estas palabras se refleja la complejidad de las relaciones amorosas donde la posesión y la libertad coexisten.

Porque te tengo y no porque té pienso porque la noche esta de ojos abiertos, porque la noche pasa y digo amor porque has venido a recoger tu imagen y eres mejor que todas tus imágenes porque eres linda desde el pie hasta el alma porque eres buena desde el alma a mí, porque te escondes dulce en el orgullo pequeña y dulce corazón coraza. Porque eres mía porque no eres mía porque te miro y muero y peor que muero si no te miro amor si no te miro. Porque tú siempre existes dondequiera pero existes mejor donde te quiero porque tu boca es sangre y tienes frio tengo que amarte aunque esta herida duela como dos aunque te busque y no te encuentre y aunque la noche pase y yo te tenga y no.

Voy a Dormir – Alfonsina Bécquer

En este poema la autora intenta expresar su deseo de descansar y liberarse de las preocupaciones terrenales, llamando a las palabras “Dientes de flores” y “manos de hierbas” para llevar al lector a una atmósfera de tranquilidad y serenidad.

-Dientes de flores, confía de roció, manos de hierbas, tú, nodriza fina, tenme prestas las sábanas terrosas y el edredón de musgos escardados. Voy a dormir, nodriza mía, acuéstame. Ponme una lámpara a la cabecera; una constelación, la que te guste; todas son buenas, bájala un poquito. Déjame sola: oyes romper lo brotes… te acuna un pie celeste desde arriba y un pájaro te traza unos compases para que olvides… Gracias… Ah, un encargo: si el llama nuevamente por teléfono le dices que no insista, que he salido.

Los Amorosos – Jaime Storni

Aunque nos salgamos de lo corto decidí agregar esta obra por su intensa pasión al amor melancólico y su profunda conexión emocional, en esta obra el autor expresa su idea de que el amor no es solo un sentimiento sino que es algo vital que logra afectar su propia existencia, en la frase “Muero de ti” explica como la ausencia de su enamorada afecta al poeta y su existencia.

-No es que muera de amor, muero de ti. Muero de ti, amor, de amor de ti, de urgencia mía de mi piel de ti, de alma, de ti y de mi boca y del insoportable que yo soy sin ti. Muero de ti y de mi, muero de ambos, de nosotros, de ese, desgarrador, partido, me muero, te muero, lo morimos. Morimos en mi cuarto en el que estoy solo, en mi cama en faltas, en la calle donde mi brazo va vacío, en el cine y los parques, los tranvías, los lugares donde mi hombro acostumbra tu cabeza y mi mano tu mano y todo yo te sé como yo mismo. Morimos en el sitio que le he prestado al aire para que estés fuera de mi, y en el lugar en el que el aire se acaba cuando te echo mi piel encima y nos conocemos en nosotros, separados del mundo, dichosa, penetrada, y cierto, interminable. Morimos, lo que sabemos, lo ignoran, nos morimos entre los dos, ahora , separados, del uno al otro, diariamente, cayéndonos en múltiples estatuas, en gestos que no vemos, en nuestras manos que nos necesitan. Nos morimos, amor, mueren tu vientre que no muerdo ni beso, en tus muslos dulcísimos y vivos, en tu carne sin fin, muero de mascaras, de triángulos oscuros e incesantes. Muero de mi cuerpo y de tu cuerpo, de nuestra muerte, amor, muero, morimos. En el pozo de amor a todas horas, inconsolable, a gritos, dentro de mi, quiero decir, te llamo, te llaman los que nacen, los que vienen de atrás, de ti, los que a ti llegan. Nos morimos, amor, y nada hacemos sino morimos, amor, y nada hacemos sino morirnos más, hora tras hora, y escribimos y hablarnos y morirnos.

No te salves – Mario Benedetti

Actúa y vive sin arrepentimientos ese es el mensaje que Mario Benedetti buscaba transmitir con esta obra, la obra critica la actitud de quedarse al margen y de conformarse con una existencia pasiva, su mensaje incentiva a experimentar y disfrutar la vida plenamente aprovechando todas las oportunidades para experimentar, sentir y aprender. La frase “no te salves” es un llamado apasionado a vivir con plenitud y a comprometerse activamente con la experiencia de vivir.

Solo un Amor – Alejandra Pizarnik

En esta obra la autora expresa que el amor es algo infinito y nunca estático ni limitado, entendiendo la frase “Mi amor se amplía” refleja su amor como algo en constante expansión, que da libertad, expresa que el amor es ineludible ya que su ser amado tiene algo que ella no puede ignorar ni pasar un sentimiento muy difícil de explicar con las palabras.  

-Mi amor se amplia. Es un paracaídas perfecto. es un clic que se exhala y su pecho se hace inmerso. Mi amor no ruge no clama no ruega no ríe. Su cuerpo es un ojo. Su piel es un mapamundi. Mis palabras perforan la ultima señal de su nombre. Mis besos son águilas que el se ufana en dejar de resbalar. Mis caricias un chorro reminiscente de música sobre fuentes de roma. Nadie pudo huir aun de su territorito anímico. No hay rutas ni pliegues ni insectos. Todo es tan terso que mis lagrimas se sublevan. Mi creación es una mojigatería junto a su rubio carromato. En estos momentos el tintero alza vuelo y enfila hacia linderos inalcanzables de mosquitos haciendo el amor. Suena el fatídico sonido. Ya no vuelo. Es mi amor que se amplia.

Canción Ultima – Miguel Hernández

“Canción ultima” es un poema que refleja el dolor y la esperanza en medio de las adversidades, en las primeras estrofas “pintada está mi casa
del color de las grandes pasiones y desgracias” es una frase la cual expresa su tristeza y perdida y nos permite imaginarnos un ambiente desolador, pero aun así se también expresa la alegría y esperanza en las palabras “regresa del llanto” ya que esta afirmación sugiere la posibilidad de superar y afrontar las dificultades y volver a encontrar la alegría.

-Pintada, no vacía: pintada está mi casa del color de las grandes pasiones y desgracias. Regresará del llanto adonde fue llevada con su desierta mesa con su ruinosa cama. Florecerán los besos sobre las almohadas. Y en torno de los cuerpos elevará la sábana su intensa enredadera nocturna, perfumada. El odio se amortigua detrás de la ventana. Será la garra suave. Dejadme la esperanza.

Baladilla de los tres Ríos – Federico García Lorca

Tristeza y añoro por un amor perdido, esto es lo que quería transmitir Federico Lorca en su obra usando la identidad de lugares de Andalucía para evocar familiaridad y conectar con la esencia misma de Andalucía y Granada, apoyando este sentimiento con la frase “Ay, amor que se fue y no vino” esta frase sugiere llama al lamento por la perdida del amor que enfatiza en la ausencia y tristeza que siente el poeta por la partida de su ser amado.

-El río Guadalquivir  va entre naranjos y olivos. Los dos ríos de Granada bajan de la nieve al trigo. ¡Ay, amor que se fue y no vino! El río Guadalquivir tiene las barbas granates. Los dos ríos de Granada uno llanto y otro sangre. ¡Ay, amor que se fue por el aire! Para los barcos de vela, Sevilla tiene un camino; por el agua de Granada sólo reman los suspiros. ¡Ay, amor que se fue y no vino! Guadalquivir, alta torre y viento en los naranjales. Dauro y Genil, torrecillas muertas sobre los estanques, ¡Ay, amor que se fue por el aire! ¡Quién dirá que el agua lleva un fuego fatuo de gritos! ¡Ay, amor que se fue y no vino! Lleva azahar, lleva olivas, Andalucía, a tus mares. ¡Ay, amor que se fue por el aire!

las Huellas – Silvana Ocampo

Almas unidas y una conexión duradera este es uno de los mensajes que trasmite esta autora, cuando el poema comienza describiendo las huellas en la playa esto sugiere que estas personas están unidas y que comparten experiencias que fortalecen esas relaciones, y sugiere que cuando dice “Dejando una promesa dibujada” simboliza que la playa se convierte también en un testigo silencioso de su relación, aunque esta autor abarca también la idea de una soledad compartida al cruzar solos en la playa, aunque estén juntas físicamente la soledad siempre rodeara y estará presente en su vida.

-A orillas de las aguas recogidas en la luz regular del suelo unidas como si juntas siempre caminaran, solas, parecería que se amaran, en la sal de la espuma con estrellas, sobre la arena bajo el sol las huellas de nuestros pies desnudos tan lejanos, y mudos. Dejando una promesa dibujada nuestra voz entretanto ensimismada se divide en el aire y atraviesa la azul crueldad de la naturaleza mientras solos cruzamos la playa y nos hablamos.